Año del centenario de José María Arguedas

Año del centenario de José María Arguedas

domingo, 26 de diciembre de 2010

Vuelvo ...





Vuelvo
al lugar en el que el reo echa las horas
mientras sueña y su coartada se desmonta.
Al hogar vacío o a su boceto roto e inconcluso.


Allí vuelvo,
al lugar en el que la culpa me abriga,
donde me espera la nevera vacía
correo a tu nombre en el buzón y esta canción.


No digas que todo era mentira
¿Qué fue entonces toda esta ceniza
que cubre los muebles, que hoy esparce el viento, y quema mis
pulmones cuando vuelvo?


No digas que todo era una farsa,
¿de dónde salieron los fantasmas
que habitan la casa, que lloran y abrazan el olor de tu sombra? Esa
que me encuentro cuando


vuelvo
al solar de la casa aquella que el lobo
que es la vida ha derribado
con un soplo


Vuelvo al futuro imperfecto.
Vuelvo Y descubro mi silueta en el suelo
cuando vuelvo al bar que cierra más tarde aquí en Madrid
a la casa que contigo construí
al mal presagio, al verano en que nevó en el salón.



No digas que todo era una farsa.
Siento tanto haber perdido el mapa
que lleva al tesoro, dulce y luminoso.
He olvidado donde lo escondimos.


No digas que todo era mentira:
los encuentros y las despedidas.
Tampoco los días, en que me decías que todo iba a ir bien.


Aún queda tanto por vivir,
tantas cosas por hacer aunque pesen los fracasos.
Cuantos veranos perdí buscando aquella canción.
Siempre estuvo en tu regazo.


Nuestro error nunca fue amar
como si el jodido mundo acabara en nuestro abrazo.


Que nadie te haga pensar
que no fuimos los mejores
cuando el sol ardía en tus labios.

Vuelvo
y te encuentro en las cumbres y en el lodo,
la verdad es que te encuentro en casi todo
siempre o casi siempre te encuentro.

Quizá por eso vuelvo.


.... Quizá por eso vuelvo.

sábado, 18 de diciembre de 2010

El humor de Benedetti ...


FUENTE: Diario La República

100 ejemplares, numerados y firmados. Autor satiriza la sociedad uruguaya de la época y sus viajes a Europa.
La faceta humorista de Mario Benedetti, conocido por su obra poética, narrativa y ensayística, queda patente con la edición de un texto que recoge crónicas que publicó en el emblemático periódico Marcha.
Bajo el título de Sálvese quien pueda y otras crónicas humorísticas, el Centro de Arte Moderno publica este texto en el que se recogen artículos de los años 50 y 60, con el pseudónimo de Damocles. En ellos se reflejan aspectos poco conocidos del autor uruguayo. Se trata de textos “nunca publicados en España ni en el resto de los países latinoamericanos”, añadió el editor Raúl Manrique, quien da fe de la vertiente crítica que tantas veces expuso una de las voces hispanoamericanas más universales.
El libro solo contará con cien ejemplares, numerados y firmados por el editor e ilustrados por el artista argentino Alejandro Contreras Moiraghi. (Madrid, EFE)


lunes, 13 de diciembre de 2010

Sabes que hoy ...







Sabes, hoy me encuentro cansado de esperarte
hoy cumplire mis promesas al marcharme.
Sabes, hoy me encuentro cansado de buscarte
entre mitos e historias de amor
Y es que tu sabes que entre nuestra esperanza no cabe nadie
que es dificil cruzar nuesto mundo sin decirle a alguien
de lo que hoy a acontecido en nuestro amor.
Sabes, hoy que es lunes primero, ya se hace tarde
ya los niños se han cansado de jugar.
Sabes que este es nuestro destino, no te tardes
que te estare esperando en el mismo lugar
Y es que tu sabes que entre nuestra esperanza no cabe nadie
que es dificil cruzar nuestro mundo
que es dificil robarte un segundo
que es insoportable estar un dia sin ti
Y es que tu sabes que entre nuestra esperanza no cabe nadie
que es dificil cruzar nuesto mundo sin decirle a alguien
de lo que hoy a acontecido en nuestro amor.

viernes, 10 de diciembre de 2010

Mario, una foto...


FUENTE : Moleskine Literario



DIARIO DE ESTOCOLMO.- A punto de ir a recoger el Premio Nobel, en medio de los flash de los fotógrafos y los peruanos que fueron hasta el hotel con banderitas peruanas de papel y empezaron a gritarle: “¡Mario! ¡Mario!”, Mario Vargas Llosa, impecablemente de frac, se da un tiempo para bromear con su “acosador” Daniel Mordzinski. No parece, pero tenía entonces los nervios de punta. Pero estaba feliz (eso sí se nota)

Foto: Claudio Álvarez

¿Alan golpista?






Fuente : El otorongo

jueves, 9 de diciembre de 2010

Luces errantes ...

"Nunca olvidare la experiencia de trabajar en la grabacion de un coro de niños palestinas, en un viaje promovido por UNRWA.Los niños cantan y le dan sentido a todo.Al viaje que nos llevo hasta ahi.A todos los viajes que hicimos y que haremos.Su sueño custodia nuestro futuro.Y les agradecemos infinitamente su paciencia y su dedicación.Las voces de los niños nos mecen como el vuelo de la cometa a la que cantan, como la brisa que sopla la herida"

Ismael Serrano

Ismael Serrano y la Agencia de Naciones Unidas para los refugiados de Palestina se unen por los niños de Gaza.Y el resultado es Luces errantes.

tomado de www.luceserrantes.com

jueves, 11 de noviembre de 2010

Dile NO a la violencia ...


FUENTE : PerúAntitaurino



El movimiento Perú Antitaurino se complace en invitar a la opinión pública, dentro del marco de la campaña nacional Perú Unido contra las Corridas de Toros, a la manifestación contra la Feria Taurina del Señor de los Milagros, cuyo propósito es sensibilizar a la comunidad lo aberrante que resulta en pleno siglo XXI mantener tradiciones crueles con animales, pues debemos mantener sólo las tradiciones que enaltezcan a la sociedad y no las que desnaturalizan y envilecen nuestra condición de ser humano. Del mismo modo, exhortar a las autoridades del país el debate y aprobación del Proyecto de Ley Nº 496, presentado por el congresista José Urquizo Maggia, para la abolición de las corridas de toros y demás espectáculos crueles con animales.

Siendo que las corridas de toros es una de las manifestaciones más aberrantes que comete el ser “humano” con un ser vivo, al disfrutar y regocijarse cuando de por medio existe el sufrimiento de éste, el movimiento Perú Antitaurino marchará por las calles de Lima hacia la Plaza de Acho junto al Comité de Vacas Viudas, este domingo 14 de noviembre, cuya concentración tendrá lugar en los cruces de las avenidas 28 de Julio, Arequipa y Wilson, desde las 12 del medio día.

Cabe señalar que el Comité de Vacas Viudas, conformado por señoritas antitaurinas, realizará una performance que busca tocar la sensibilidad de la opinión pública a fin de que comprenda lo inapropiado de mantener tradiciones que no sólo no aportan valores a la sociedad, sino que transmiten el mensaje negativo de que la violencia debe ser aceptada como algo normal.
¡Digamos No a la violencia!



Roger Torres Pando Cel. 9924 60237
Coordinador Nacional
Perú Antitaurino
www.peruantitaurino.blogspot.com
www.peruantitaurino.org

www.facebook.com/antitaurinoperu



NINGUNA TRADICIÓN POR ENCIMA DE LA RAZÓN

Los valores del hombre moderno del siglo XXI ...

FUENTE : ProgramaSoloParaLocos


























La vida se debería vivir al revés

Se debería empezar muriendo, y así ese trauma estaría superado.

Luego te despiertas en una residencia mejorando día a día. Después te echan de la residencia porque estás bien, y lo primero que haces es cobrar tu pensión.

Luego, en tu primer día de trabajo te dan un reloj de oro.

Trabajas cuarenta años hasta que seas lo bastante joven como para disfrutar del retiro de la vida laboral.

Entonces vas de fiesta en fiesta, bebes, practicas el sexo y te preparas para empezar a estudiar. Luego empiezas el cole, jugando con tus amigos, sin ningún tipo de obligación, hasta que seas bebé. Y los últimos 9 meses los pasas flotando tranquilo.

Con calefacción central, room service etc. ¡Y al final abandonas este mundo en un orgasmo!










NoXrecomendable en el Bar De Grot ...





jueves, 4 de noviembre de 2010

Publican cartas de Julio Cortázar ...



Fuente : La República


Los cincuenta años de amistad que unieron al escritor Julio Cortázar y el pintor y poeta Eduardo Jonquiers dieron como fruto una caudalosa correspondencia, que ahora sale a la luz y desmitifica el aura de hombre "reservado" que acompañó al autor de "Rayuela".

"Cartas a los Jonquiéres" además de ahondar en aspectos biográficos del escritor argentino se convierte en una crónica de los primeros años de Cortázar en Europa, continente al que se trasladó en 1951, primero a París y dos años después a Roma, donde recibió el encargo de traducir los cuentos de Edgar Alan Poe.

La amistad entre los dos creadores argentinos data de la década de 1930, cuando el escritor hacía las prácticas pedagógicas para graduarse como maestro en la Escuela Normal Mariano Acosta, en Buenos Aires, y se extendió hasta poco antes de la muerte de Cortázar en 1984.

A través de las 126 misivas incluidas en el texto, que ahora publica Alfaguara, se descubre como Eduardo Jonquiéres se convirtió en su amigo confesor y consejero.

Y así le confía "Historia de cronopios y de famas", a los que define como "cuentecitos y poemas muy graciosos".

Cortázar desea que Jonquiérs entregue sus obras a su esposa, María Rocchi, con quien el escritor también intercambia correo y la persona que encontró en el archivo familiar las cartas ahora publicadas.

El viaje a Londres despertaba tantas expectativas en Cortázar que le dice a su amigo: "Por supuesto que estoy de nuevo envuelto en el mismo clima de irrealidad que me asaltó a mi llegada a Roma, a Venecia y a París. No tengo conciencia clara de que -después de 20 años de deseos- dentro de pocos días estaré en Piccadilly Circus".

"Sólo conciertos especialísimos se ganan mi asistencia" le revela Cortázar a su amigo Eduardo Jonquiéres, a quien le confiesa "devoro cuadros y museos, necesito ver y aprendo a ver, y un día sabré ver". Además le confiesa su necesidad de viajar a Flandes y volver a Italia, epicentros de la pintura clásica.

Y es que estas cartas profundizan en la imagen de Cortázar que corresponde a su instalación definitiva en Europa (1951-1955), un período bastante desconocido hasta ahora, además de desvelar el Cortázar personal más secreto como el relato de su matrimonio con Aurora. (EFE)

miércoles, 20 de octubre de 2010

Peter Elmore publica nuevo libro ...



FUENTE : Diario La República

El escritor y crítico literario, Peter Elmore ha publicado "La estación de los encuentros", un libro que explora "los múltiples significados de la experiencia estética e intelectual", informaron hoy, miércoles, sus editores.

Elmore, nacido en Lima en 1960 y actual profesor de la Universidad de Colorado (Estados Unidos), ofrece en este nuevo libro una recopilación de los artículos sobre narradores, poetas y dramaturgos que ha escrito en los últimos años.

Según destacó la editorial Peisa, los textos incluyen ensayos sobre autores tan diversos como Calvino, Coetzee, Martín Adán, Blanca Varela, Conrad, Ribeyro, Joyce, Vargas Llosa, Onetti o Cortázar.

El escritor señala que el título de su libro alude a "los dos sentidos de la palabra estación (...) como tránsito y destino, temporada del año".

"Ni estática ni solitaria, la experiencia de leer aproxima los horizontes y hace prójimos nuestros a esos otros -los autores, los personajes- cuyos rostros nos revelan, de diversos modos, nuestra propia humanidad", añade Elmore.

El autor, que en Lima trabajó en diarios como El Observador y La República, ha publicado también los libros de ensayos "Los muros invisibles" (1993), "La fábrica de la memoria" (1997) y "El perfil de la palabra" (2002), así como las novelas "Enigma de los cuerpos" (1995), "Las pruebas del fuego" (1999) y "El fondo de las aguas" (2006). (Con información de EFE)

Mesa redonda : ¡Prohibido musicalizar la poesía!



FUENTE : Blog de LEA


Del 22 de Octubre al 1 de Noviembre la 31 Edición de la "Feria del Libro Ricardo Palma" regresa al Parque Kennedy de Miraflores. 120,000 Títulos a disposición, recitales, actividades artísticas, conversatorios, un ambiente especial para estimular la lectura en los niños, etc, son las características para este año.
.
La Poeta, y ahora también Editora, Melissa Patiño Hinostroza realizara una Mesa Redonda sobre poesía musicalizada. He aquí el dato y la invitación.

31 Feria del libro Ricardo Palma (parque Kennedy)

Anfiteatro Chabuca Granda

Mesa redonda: ¡Prohibido musicalizar la poesía!

Participan:
Óscar Limache
Luis Enrique Alvizuri
Piero Montaldo
(música en vivo)

viernes 22 de octubre
4 pm.

Organiza : Azul editores



Luis Enrique Alvizuri musicalizando el poema Piedra Negra sobre piedra blanca, de César Vallejo, en el fenecido programa Enemigos Públicos.

martes, 12 de octubre de 2010

Programación del Festival latinoamericano de poesía Un par de vueltas por la realidad ....






martes 12 de octubre


5:00 p.m. Inauguración: "Un par de vueltas por
el continente"
Palabras líricas del Comité


5:15 p.m. Primera lectura

Miguel Ildefonso (Lima)
Diana de Hollanda (Río de Janeiro)
Marina Ruiz (Ciudad de México)
Augusto Rubio (Ancash)
Gladys Gonzáles (Santiago de Chile)

6:15 p.m. Vídeo Poesía
“Jerónimo final”
Nicole Cuglievan y Pedro Favarón

7:00 p.m. Segunda Lectura
Jorge Pimentel (Lima)
Enrique Verástegui (Cañete)
Tulio Mora (Junín)
Fernando Obregón (Lima)
Eloy Jáuregui (Lima)

Lugar: Casa de la Literatura Peruana
Jr. Ancash 207 (Antigua Estación Desamparados)
Centro Histórico de Lima

••
9:30 p.m. Vídeo: Europa • “While we were watching TV”
Janine Soenens
Tercera lectura
Luis Alberto Bravo (Guayas)
Carlos Carnero (Lima)
Víctor Ruiz (Lima)
Bruno Pólack (Lima)
Danitza Fuentelzar (Iquique)
Kreit Vargas (Arequipa)
Juan de la Fuente (Lima)
Vídeo Poesía: “Cuerpo Tallado a verbos”
Jair Uzziel y John Martínez

Lugar: El Círculo Bar
Av. Bolognesi 185. Barranco


miércoles 13 de octubre

3:00 p.m. Primera lectura
Julius Mirlo (Madrid)
Erick Sarmiento (Cañete)
Feli Dávalos (Ciudad de México)
Augusto Rubio (Ancash)
Dira Martínez (Cumaná)
Paola Paula (Lima)

Performance
Christians Luna (Lima)
Félix Méndez (Lima)
Poesía Graffiti
Ale Wendorff (Lima)

Lugar: Alameda Chabuca Granda
Centro Histórico de Lima

••
6:00 p.m. Segunda Lectura
Víctor Coral (Lima)
José Pancorvo (Lima)
Tatiana Berger (Lima)
Paul Guillén (Lima)
Marx Espinoza (Junín)

7:00 p.m. Tercera lectura
Carlos López Degregori (Lima)
Virna Texeira (Sao Paulo)
Andrea Cabel (Lima)
Arianna Castañeda (San Martín)
Luis Fernando Chueca (Lima)

Lugar: Brisas del Titicaca
Wakulski 168 (cdra. 1 de Av. Brasil)
Centro Histórico de Lima

•••
9:00 p.m. Cuarta lectura
José Córdova (La Libertad)
Pablo Salazar (Lima)
Cecilia Podestá (Ayacucho)
Vladimir Herrera (Puno)
Oliver Glave (Lima)
Diana de Hollanda (Río de Janeiro)
Presentación Audiovisual
Carlos Estela (Callao)
Rocío Fuentes (Lima)
Vídeo Poesía: “Cuerpo poético”
Zachary Payne (Utah)

Lugar: Albazos – Bar/Centro cultural
Calle Berlín 172. Miraflores

jueves 14 de octubre

3:00 p.m. Conversa: Nueva Poesía Latinoamericana y mercado editorial
Paul Guillén (Ica)
José Córdova (La Libertad)
Virna Texeira (Sao Paulo)
Marina Ruíz (Curenavaca)
Víctor Ruíz (Lima)
4:00 p.m. Primera lectura
Rubén Quiroz (Lima)
Rodolfo Ybarra (Lima)
Diego Ramírez (Santiago de Chile)
Marx Espinoza (Junín)
Virna Texeira (Sao Paulo)
Vedrino Lozano (San Martín)
Performance
Marina Ruiz y Ernesto Martínez
(Ciudad de México)

Lugar: Universidad Federico Villarreal
Av. Nicolás de Piérola 351
Centro Histórico de Lima

••
6:30 p.m. Segunda lectura
Pablo Maire (Santiago de Chile)
Josefina Jiménez (Lima)
Dira Martínez (Cumaná)
Arturo Córdova (Lima)
Ana María Falconí (Lima)
John Martínez (Lima)
7:30 p.m. Tercera lectura
Julio Paredes Vásquez (San Martín)
Rafael García-Godos (Lima)
Luis Alberto Bravo (Guayas)
Feli Dávalos (Ciudad de México)
Kreit Vargas (Arequipa)
Video-instalación-performance poética
Jorge Luis Chamorro (Lima)

Lugar: Casa de la Literatura Peruana
Jr. Ancash 207 (Antigua Estación Desamparados)
Centro Histórico de Lima

•••
9:30 p.m. Cuarta lectura
Vladimir Herrera (Puno)
Willy Gómez Migliaro (Lima)
Victoria Guerrero (Lima)
Rodrigo Quijano (Lima)
Rafael Espinosa (Lima)
Domingo de Ramos (Lima)
Frido Martin (Lima)
Performance
Florentino Díaz y Laureliana Santa Cruz
(Lima)
Intervención musical
Enrique Ortiz (Lima)

Lugar: De Grot – Bar Cultural
Av. Nicolás de Piérola 995 (Plaza San Martín). Centro Histórico de Lima


viernes 15 de octubre

3:00 p.m. Primera lectura
Raquel Jodorowsky (Iquique)
Rosina Valcárcel (Lima)
Denisse Vega (La Libertad)
Luis Alberto Bravo (Ecuador)
Performance - Intervención
Cecilia Podestá (Ayacucho)
6:00 p.m. Segunda lectura
Rodolfo Hinostroza (Lima)
Vladimir Herrera (Puno)
Arturo Corcuera (Lima)
Gladys Gonzáles (Santiago de Chile)

Lugar: Pasaje Santa Rosa
Centro Histórico de Lima (Plaza Mayor)

••
8:30 p.m.
Intervención Audiovisual: “El trabajo a gritos”
Marina Hodecker y Diana de Hollanda
(Río de Janeiro)
Tercera lectura
Armando Arteaga (Lima)
José Antonio Villarán (Lima)
Enrique Sánchez Hernani (Lima)
Danitza Fuentelzar (Iquique)
Poesía Visual:
José Aburto (Lima)
Performance:
Amapola Prada y Carlos del Águila
Poesía sonora: Proyecto “Pop es Cía”
Omar Córdova (VJ Murciélago) y
Giancarlo Huapaya (Lima)

Lugar: Café-Bar Zela
Nicolás de Piérola 961 (Plaza San Martín)
Centro Histórico de Lima


sábado 16 de octubre

12:00 p.m. Primera lectura
Danitza Fuentelzar (Iquique)
Erick Sarmiento (Cañete)
Marina Ruiz (Cuernavaca)
Gladys Gonzales (Santiago de Chile)
Diego Lazarte (Lima)
Wilver Moreno (Lima)
Denisse Vega (La Libertad)
Performance sonora
Daniel Otoya (Lima)
3:00 p.m. Segunda lectura
José Córdova (La Libertad)
Luis Alberto Bravo (Guayas)
Feli Dávalos (Ciudad de México)
César Castillo (La Libertad)
Salomón Valderrama (La Libertad)
Raúl Heraud (Lima)
4:00 p.m. Muestra de trabajos y conversatorio: “Poesía y nuevos soportes”
Karen Bernedo (Lima)
Luis Alvarado (Lima)
Christians Luna (Lima)
José Antonio Villarán (Lima)
Carlos Estela (Callao)
Janine Soenens (Lima)
Modera: Giancarlo Huapaya (Lima)

Lugar: Universidad Nacional Mayor de
San Marcos. Auditorio de la Facultad de Letras
Av. Universitaria con Av. Germán Amézaga s/n
Cercado de Lima

••
8:00 p.m. Tercera lectura
Virna Texeira (Sao Paulo)
John Martínez (Lima)
Diego Ramírez (Santiago de Chile)
Enrique León (Lima)
Tilsa Otta (Lima)
Vanessa Martínez (La Libertad)
Alessandra Tenorio (Lima)
Karina Valcárcel (Lima)
Rafael García-Godos (Lima)
Performance
Atelier de la Carne (Lima)
Lugar: Casa Galería El Tábano
Av. Bolognesi 720. Barranco

Literatura y violencia política.Homenaje a Óscar Colchado Lucio ...


Acustikaos ...


viernes, 8 de octubre de 2010

Mario Vargas Llosa, Premio Nobel ...




El día de ayer escritor Mario Vargas Llosa ganó el Premio Nobel de Literatura 2010 por su "cartografía de las estructuras del poder y aceradas imágenes de la resistencia, la rebelión y la derrota del individuo", según nos dice la Academia Sueca.A propósito de este tan esperado galardón, comparto los comentarios que realizó Gustavo Faverón en PuenteAéreo.

Gustavo Faverón

En ocasiones así, a uno le dan ganas de hablar en representación de algo más grande que uno mismo: hablar en nombre de toda su generación, por ejemplo, o todos los peruanos, o todos los lectores de novelas. En lo posible voy a evitar arrogarme esa representatividad: hablaré de qué y quién es Mario Vargas Llosa para mí.

Para comenzar, es el autor de las primeras siete novelas adultas que leí en mi vida. En tercero de secundaria, una profesora de literatura me encargó leer La ciudad y los perros y el resultado fue una fiebre, un fanatismo. (Años después aprendí que, cuando uno admira a Vargas Llosa, debe aprender a no ser fanático de nada).

En los meses siguientes leí Los cachorros, La casa verde, Conversación en La Catedral, Pantaleón y las visitadoras, La tía Julia y el escribidor y una novela nueva, que publicitaban en la televisión y que se llamaba La guerra del fin del mundo.

Aprendí muchas cosas sobre el mundo y sobre mi país leyendo a Vargas Llosa, pero los laberintos de la admiración (y sí, también los laberintos de la admiración fanática) me hicieron aprender antes que nada una cosa que era radicalmente nueva para mí: que uno podía sentirse amigo de un desconocido, pariente cercano y discípulo de un extraño, que uno podía en verdad querer a alguien a quien nunca había visto.

En los años de mi adolescencia, tuve tres ídolos semejantes. Vargas Llosa fue el primero, el siguiente fue Paul McCartney y el último Stanley Kubrick.

Los tres tenían en común una misma cosa: la capacidad de metamorfosearse en alguien nuevo cada vez, de inventar todo un estilo ad hoc para cada obra nueva, de convertirse en un artista diferente a la medida de aquello que estuvieran imaginando, o a consecuencia de imaginarlo de manera sanguínea, íntima, real, desde muy adentro, hasta el punto en que la misma imaginación que los conducía a crear un mundo y unos personajes, los conducía también a recrearse a ellos mismos, a convertirse en otros.

En mi vida, en esos años, y en los años siguientes, pocas personas de carne y hueso fueron tan reales para mí como Eleanor Rigby o el pájaro negro que espera este momento para levantar vuelo; nadie como Jack Torrance o el Private Joker; nadie tanto como el Poeta, el Jaguar, Lituma, la Pies Dorados, el Periodista Miope, Jum, Galileo Gall, Fushía, Teresita, Santiaguito Zavala, el León de Natuba, Jurema o la Brasileña.

He hablado con Vargas Llosa algunas veces. La primera fue una entrevista de casi tres horas para El Comercio: Vargas Llosa regresaba al Perú después de un largo hiato, para presentar La fiesta del Chivo, y en la entrevista me confesó que empezaba a sentir de nuevo, como en algún momento de su juventud, cierta afinidad con los anarquistas del siglo diecinueve.

La segunda vez fue en el Parque del Retiro, en Madrid, en una Feria del Libro: los stands con autores célebres se multiplicaban, y cada uno dialogaba con una nubecilla de lectores. Vargas Llosa, en cambio, estaba solo en su stand. Era más popular que cualquiera de los otros, pero también tenía en torno a él como un aura de ser de otro mundo que hacía que la gente, una gran cantidad de gente, lo mirara a la distancia, formando una media luna en torno a él, sin atreverse a aproximarse demasiado.

Le conté que yo lo había conocido años atrás, en aquella entrevista, y creo que cuando dijo que lo recordaba fue sólo un gesto de amabilidad. ¿Cuántos cientos de periodistas lo habrán entrevistado? ¿Cuántos miles de entrevistas habrá concedido? ¿Para cuantos aspirantes a escritor que se han cruzado con él y han intercambiado algunas palabras con él ese habrá sido un momento inolvidable?

¿Cuánto tiempo de su vida habrá dedicado Vargas Llosa a conversar con extraños, a tratar de convencerlos de algo, de exponerles algo, de hacerles ver que él piensa tal y tal cosa sobre tal otro asunto, solamente porque, a sus setenta y cuatro años, él es todavía consciente de la responsabilidad que la vida le ha dado a consecuencia de su talento, de su enorme habilidad como retratista de su tiempo, de la estatura monumental de su carrera como novelista?

Cada vez que he hablado con él me he tenido que presentar nuevamente. En verdad, creo que nunca me ha reconocido. Pero puedo decir sin lugar a dudas que yo me he reconocido en sus libros y he reconocido mi mundo en sus libros, y que mi vida es diferente porque lo leí aquella vez, a los quince años, y no dejé de leerlo jamás. No tengo la menor idea de quién sería yo hoy si no hubiera leído a Vargas Llosa. Sólo sé que mi mundo sería infinitamente más pequeño. Me reconozco a mí mismo como su discípulo sin que él lo sepa; él está en mi universo así como yo y tantos otros peruanos y latinoamericanos estamos en el universo que él creó con nosotros y para nosotros.

Y por eso, ahora que celebro el Premio Nobel de Vargas Llosa lo hago como quien celebra un acontecimiento feliz en la vida de alguien que le es completamente cercano, familiar, propio. Felicitaciones, don Mario Vargas Llosa. No quería hablar a nombre de nadie más que de mí, pero eso es demasiado pedir en un día en que tantos peruanos estamos tan profundamente orgullosos de usted. Felicitaciones y muchas, muchas gracias.






lunes, 4 de octubre de 2010

Invitacion...






Por: Silvio Rodriguez

Creo que la Revolución Cubana dignificó a nuestro país y a los cubanos. Y que el Gobierno Revolucionario ha sido el mejor gobierno de nuestra Historia.

Sí, antes de la Revolución La Habana estaba mucho más pintada, los baches eran raros y uno caminaba calles y calles de tiendas llenas e iluminadas. Pero ¿quiénes compraban en aquellas tiendas? ¿Quiénes podían caminar con verdadera libertad por aquellas calles? Por supuesto, los que "tenían con qué" en sus bolsillos. Los demás, a ver vidrieras y a soñar, como mi madre, como nuestra familia, como la mayoría de las familias cubanas. Por aquellas avenidas fabulosas sólo se paseaban los “ciudadanos respetables”, bien considerados en primer lugar por su aspecto. Los harapientos, los mendigos, casi todos negros, tenían que hacer rodeos, porque cuando un policía los veía en alguna calle “decente”, a palos los sacaban de allí.

Esto lo vi con mis propios ojos de niño de 7 u 8 años y lo estuve viendo hasta que cumplí 12, cuando triunfó la Revolución.

En la esquina de mi casa había dos bares, en uno de ellos, a veces, en vez de cenar, nos tomábamos un batido. En varias ocasiones pasaron marines, cayéndose de borrachos, buscando prostitutas y metiéndose con las mujeres del barrio. A un joven vecino nuestro, que salió a defender a su hermana, lo tiraron al suelo, y cuando llegó la policía ¿con quién creen que cargaron? ¿Con los abusadores? Pues no. A patadas por los fondillos se llevaron a aquel joven universitario que, lógicamente, después se destacaba en las tánganas estudiantiles.

Ahí están las fotos de un marine meando, sentado en la cabeza de la estatua de Martí, en el Parque Central de nuestra Capital.

Eso era Cuba, antes del 59. Al menos así eran las calles de la Centrohabana que yo viví a diario, las del barrio de San Leopoldo, colindante con Dragones y Cayo Hueso. Ahora están destruidas, me desgarra pasar por allí porque es como ver las ruinas de mi propia infancia. Lo canto en “Trovador antiguo”. ¿Cómo pudimos llegar a semejante deterioro? Por muchas razones. Mucha culpa nuestra por no haber visto los árboles, embelesados con el bosque, pero culpa también de los que quieren que regresen los marines a vejar la cabeza de Martí.

Estoy de acuerdo en revertir los errores, en desterrar el autoritarismo y en construir una democracia socialista sólida, eficiente, con un funcionamiento siempre perfectible, que se garantice a sí misma. Me niego a renunciar a los derechos fundamentales que la Revolución conquistó para el pueblo. Antes que nada, dignidad y soberanía, y asimismo salud, educación, cultura y una vejez honorable para todos. Quisiera no tener que enterarme de lo que pasa en mi país por la prensa de afuera, cuyos enfoques aportan no poca confusión.

Quisiera que mejoraran muchas cosas que he dicho y otras que no.

Pero, por encima de todo, no quiero que regrese aquella ignominia, aquella miseria, aquella falsedad de partidos políticos que cuando tomaban el poder le entregaban el país al mejor postor. Todo aquello sucedía al tibio amparo de la Declaración de los Derechos Humanos y de la Constitución de 1940. La experiencia pre-revolucionaria cubana y la de muchos otros países demuestra lo que importan los derechos humanos en las democracias representativas.

Muchos de los que hoy atacan la Revolución, fueron educados por ella.

Profesionales emigrados, que comparan forzadamente las condiciones ideales de “la culta Europa”, con la hostigada Cuba. Otros, más viejos, quizá alguna vez llegaron a "ser algo" gracias a la Revolución y hoy se pavonean como ideólogos pro capitalistas, estudiosos de Leyes e Historia, disfrazados de humildes obreros. Personalmente, no soporto a los "cambiacasacas" fervorosos; esos arrepentidos, con sus cursitos de marxismo y todo, que eran más papistas que el Papa y ahora son su propio reverso. No les deseo mal, a nadie se lo deseo, pero tanta inconsistencia me revuelve.

La Revolución, como Prometeo (le debo una canción con ese nombre), iluminó a los olvidados. Porque en vez de decirle al pueblo: creele dijo: lee. Por eso, como al héroe mitológico, quieren hacerle pagar su osadía, atándola a una remota cumbre donde un buitre (o un águila imperial) le devore eternamente las entrañas. Yo no niego los errores y los voluntarismos, pero no sé olvidar la vocación de pueblo de la Revolución, frente a agresiones que han usado todas las armas para herir y matar, así como los más poderosos y sofisticados medios de difusión (y distorsión) de ideas.

Jamás he dicho que el bloqueo tiene toda la culpa de nuestras desgracias. Pero la existencia del bloqueo no nos ha dado nunca la oportunidad de medirnos a nosotros mismos.

A mí me gustaría morir con las responsabilidades de nuestras desdichas bien claritas.

Por eso invito a todos los que aman a Cuba y desean la dignidad de los cubanos, a gritar conmigo ahora, mañana, en todas partes: ¡Abajo el bloqueo!


VIERNES 10 DE SEPTIEMBRE DE 2010



miércoles, 29 de septiembre de 2010

Entrevista al hijo de Julio Ramón Ribeyro ...




FUENTE : Suplemento El Dominical de El Comercio


Enrique Sánchez Hernani

¿Cuál es el recuerdo más antiguo que tiene de su padre?



Me parece que es en Cannes , en el sur de Francia , y creo que estábamos en la playa o en el agua.En esa época tenía tres años.Es una imagen de vacaciones.Hay que recordar que yo nací allá.

¿Cómo era su papá en esos primeros años?



Siempre fue una persona muy paciente conmigo y muy impaciente con ciertas cosas del mundo mexterior.En casa era muy tranqilo.Los primeros años, antes de que enfermara, aunque también después,recibía a mucha gente en casa, a muchos escritores.Habñia muchas cenas.

¿De qué conversaban?



Los escritores venían a contar las historias de sus libros , a leer sus relatos o poemas.Venían sobre todo los fines de semana, aunque había gente que poasaba más a menudo, como Alfredo Bryce, que era más amigo, o Leopoldo Chariarse o Cortázar durante un tiempo.

Me ha dicho que era impaciente con el mundo exterior.¿Con qué?

No soportaba muchoi los tumultos, las colas.La multitud lo ponía nervioso.Por eso a él le gustaba estar en casa.En la última parte de su vida en París se quedaba escribiendo , dormía una siesta , leia un poco, volvía a escribir ...

¿Cómo era su padre con usted cuando ya era un jovencito?



Siempre lo tuve en casa.Fui un privilegiado.Jugábamos fútbol en la playa , aquí en Lima cuyabdi veníamos poara el verano.Ebn París también , de vez en cuando.Le encataba el fútbol.Mirábamos por TV los partidos , sobre todo de la selección francesa , de la cual era hincha.

¿Cómo eran sus horarios de escribir?

Escribía a toda hora.Había organizado su manera de vivir alrededor de la escritura.Escribía un rato , se paraba , leía , se volvía a sentar , tomaba un vaso de vino , iba a comprar un diario , volvía a escribir.Los fines de semana escribía por las mañánas .

Le gustaba la música...

Escuchaba música clásica y jazz-Se pasaba el día moviéndose de un cuarto a otro, en uno escribía y en el otro oía música.

¿Había muchos libros y discos en casa?

Tenía unos cuatro mil libros en casa.Las dos veces que nos mudamos en Paris , cargamos todos los libros, que aún están en casa de mi madre , en Paris.

¿Le conversaba sobre si le gustaba la fama literaria?

Creo que le daba igual , pero sería falso decir que la rechazaba.Pero más que los reconocimientos institucionales , lo que le gustaba era cruzarse con un lector modesto en la calle y le dijera que había leído alguno de sus cuentos , un chofer de taxi , un mozo ...Eso le gustaba.

¿Tiene algún regalo de él que atesore?

Regalos físicos , no mucho.Los regalos más bonitos que puedo recordar son los momentos en los cuales terminaba un cuento que le había gustado escribir y me lo leía .Uno de los mejores recuerdos que tengo es cuando me leyó “ Silvio en El Rosedad “.Mi papá estaba muy eufórico, seguro de haber escrito algo muy potente.Lo que guardo de él es su máquina de escribir Olýmpia y su computadora en Barranco.

¿Cuándo fue la última vez que habló con él?




Desgraciadamente fue en el hospital , antes de recibir el Premio Juan Rulfo.Ya no podía conversar mucho , porque estaba siempre con enfermeras.No fue lo mismo.






Un muerto encierras ...

Quizá exagere , pero dudaría de la humanidad de la persona que no se conmueva con esta canción ...





Como tantas madrugadas encerrados en un coche,
en una calle sin luz, una calle sin nombre,
los dos frente a frente se miran despacio,
tras dedicarse al amor y su trabajo.
Secan su sudor, secan su sudor,
tal como han aprendido, no han olvidado.

Él piensa "ya nada es lo de antes,
la vida debe estar en otra parte",
donde no la divisa porque ella le ciega
con cárceles de oro, con amor sin tregua.
Ya nunca volverán, ya nunca volverán,
ya nunca volverán a hacer nada por vez primera.

Ataremos bandadas de gorriones a nuestras muñecas,
huiremos lejos de aquí, a otro planeta.
Llévame donde no estés,
un muerto encierras.

Él le regala unas manos llenas de mentiras,
ya no le parece tan bello el cuerpo que acaricia.
Ayer eclipse de sol eran sus pupilas,
hoy son lagunas negras donde el mal se hacina.
Qué pena me da, qué pena me da,
qué pena me da, todo se termina.

Ella ya no ama sus vicios, le busca en los ojos,
pasa un ángel volando y se encuentra con otro.
Ayer sus dos brazos eran fuertes ramas
donde guarecerse, hoy son cuerdas que atan.
Qué pena me da, qué pena me da,
qué pena me da, todo se acaba.

Ataremos bandadas de gorriones a nuestras muñecas,
huiremos lejos de aquí, a otro planeta.
Llévame donde no estés,
un muerto encierras.

Él decide por fin vomitar las ideas,
ella lo sabe y tranquilamente lo espera.
Sin calma planea su fuga este preso,
ella no lo mira, no aguanta su aliento.
Ya llegó el final, y van a encontrar
en su corazón arena de desierto.

Perdida la calma, se pone muy serio,
cunde el pánico y le invade un horrible miedo.
Su boca cobarde pronuncia: "Te quiero.
No te vayas nunca, no te vayas lejos".
Y ella echa a temblar, ella echa a temblar,
ella echa a temblar: "Yo también te quiero".

Ataremos bandadas de gorriones a nuestras muñecas,
huiremos lejos de aquí, a otro planeta.
Llévame donde no estés,
un muerto encierras.

Todos los hombre sueñan ...




Todos los hombres sueñan, pero no en la misma forma, aquellos que sueñan de noche en los polvorientos rincones de su mente, despiertan al día para darse cuenta que todo fue vanidad. En cambio, los soñadores despiertos son hombres peligrosos, porque ellos sueñan con los ojos abiertos para poder lograr sus sueños.


T. E. Lawrence

sábado, 25 de septiembre de 2010

La escultura horripilante en explosión ...





FUENTE : CiudadDelirio


Este Domingo, 26 de septiembre • 16:00 - 18:00


Un grupo de amigos queremos celebrar la explosión de la "Escultura horripilante" enterrada por Jorge Eielson en la Plaza de Armas de Lima en 1967. Esta explosión (calculada por Eielson para el 2010) en el más puro estilo eielsoniano, consiste en recitar (a los asistentes y/o a todas las personas presentes en la plaza que alcancen a oír) un poema de Jorge Eielson a elección. El evento es absolutamente abierto a quienes quieran sumarse, desde las 4 pm a las 6 pm. (hora de Lima). Cualquiera puede también sumarse al evento desde cualquier otro lugar del mundo, en tiempo real, recitando un poema de Eielson a quienes se encuentran alrededor.

Propuesta: Emilio Tarazona.

Antecedentes del evento:


El 20 de junio de1967, Jorge Eielson –entonces, de paso por Lima- siembra en “el ala sub-oriental” de la Plaza de Armas uno de los anti-monumentos más inquietantes de la historia del arte peruano de las últimas décadas: la Escultura horripilante. La obra forma parte de su serie de 9 Esculturas subterráneas inhumadas en diferentes lugares del planeta desde 1965 –además de Lima, figuran en la lista: Roma, Paris, New York, Eningen, Cerdeña, Bangkok, Amberes, Tokio…


A todas estas el proyecto completo añadía otra escultura más que no llegaría a colocarse en la superficie de la luna, vía el proyecto Apolo, como el artista propone a la NASA en julio de 1969 a través de una carta respondida por el director del programa.


Aquí se adjunta la descripción de la escultura limeña, incluida por Eielson en la exhibición Plan and Projects as Art en la Kunshalle de Berna en 1969:

"escultura horripilante / lima: plaza de armas 20 de junio de 1967



trabajando sólo 27 minutos cada noche (yo no estuve presente sino en los últimos 6 meses de la operación cuando llegué a la ciudad llevando mi pavorosa invención desmontada en mil piezas aparentemente sin importancia) fueron necesarios más de dos años y medio o sea exactamente 915 noches de esfuerzos denodados de mis más estrechos colaboradores para colocar a 17 metros de la superficie el objeto que sigue: 1. materiales: a) un compuesto a base de líquido medular sintético usado como (campo) electrónico y colocado en el interior de la escultura a manera de fluido vital b) un conducto de gas metano proveniente de la ciudad c) un circuito televisivo completo entre el (ojo) de la escultura y el mundo exterior d) millares de tornillos tuercas ganchos bisagras etc e) una ametralladora winchester f) una cabeza de muñeca parlante g) dos brazos de chimpancé adulto h) materia fecal i) una instalación radiofónica completa j) alimentos congelados k) un megáfono de fonógrafo RCA modelo 1920 l) 14 litros de sangre humana m) 15 000 metros de cinta grabada con los más importantes textos poéticos de todos los tiempos incluida la biblia n) papel higiénico 2. funcionamiento: a) la escultura en realidad no tiene límites si se tiene en cuenta su sistema radiofónico de ondas ultracortas b) quien quisiera realizar una copia deberá tener en cuenta dos factores de primera importancia: I.- la escultura se regenera ininterrumpidamente a la velocidad constante de 75 gramos de materia al segundo II.- sus residuos absolutamente irreversibles se acumulan a un ritmo variable de 57 a 65,7 gramos de materia muerta al segundo lo que significa un aumento real del objeto de 18 a 10,3 gramos al segundo con un volumen total de crecimiento de 0,10 metros cubo al día c) la escultura –que recitará continuamente por boca de la muñeca los más hermosos poemas concebidos por el hombre- se comportará como tal es decir satisfará sus necesidades primordiales repitiendo los mismos gestos humanos de la alimentación procreación respiración defecación etc aunque tales necesidades en este caso no sean sino un artificio para mejor recitar los poemas (más que un repulsivo simulacro del ser humano –como podría pensarse- la escultura será más bien el resultado de millares y millares de años de civilización) d) sólo en muy raras ocasiones a pesar de su inevitable contacto con el mundo exterior empuñará la ametralladora o derramará una sola gota de su preciosa sangre humana en defensa de una causa justa e) poseedora de una alma lírica la criatura surgirá muchas veces del centro de la tierra y con sus brazos peludos –indispensables en el arte de la recitación- elegirá una rosa o un lirio del campo f) la criatura explotará con espantosos resultados el mismo día que termine de recitar todos los poemas grabados en la cinta magnética."

(Eielson en: Creación y Crítica 12, Lima, 1972)



El objeto, es así una suerte de máquina que avanza hacia su explosión inminente. Casi veinte años después, en su visita al Perú de 1987-88, Eielson responde sobre las Esculturas subterráneas, en un intercambio con Jaime Urco y Alfonso Cisneros Cox:


“Estas esculturas tienen por objeto, primero, ser invisibles, puesto que son subterráneas; segundo, que nunca puedan ser construidas: han sido estudiadas para que no puedan ser realizadas jamás. La de Lima es una muñeca electrónica, con ramificaciones por todos lados, que no hace sino repetir y acumular toda la memoria de la poesía universal. Una vez que haya terminado, lo que ocurrirá en el año 2010, explotará. El resultado será, pues, catastrófico. La he llamado ´Escultura horripilante´.”

(Eielson en: Lienzo 8, Lima, 1988, p. 191)

Mano a mano : NoXRecomendable y Hans Gamarra...

lunes, 13 de septiembre de 2010

Mario Vargas LLosa renunció a la Comisión Encargada del Lugar de la Memoria ...




El día de hoy , el escritor peruano Mario Vargas LLosa presentó su renuncia irrevocable a la Comisión Encargada del Lugar de la Memoria, debido a la aprobación del D.L.1097 que dejaría libres a acusados de participar en el grupo Colina.Esta es la carta de renuncia :



"París, 13 de setiembre de 2010
Excmo. Señor Dr. Alan García Pérez
Presidente del Perú
Lima
Señor Presidente:
Por la presente le hago llegar mi renuncia irrevocable a la Comisión Encargada del Lugar de la Memoria cuya Presidencia tuvo usted a bien confiarme y que acepté convencido de que su gobierno estaba decidido a continuar el perfeccionamiento de la democracia peruana tan dañada por los crímenes y robos de la dictadura de Fujimori y Montesinos.
La razón de mi renuncia es el reciente Decreto Legislativo 1097 que, a todas luces, constituye una amnistía apenas disfrazada para beneficiar a buen número de personas vinculadas a la dictadura y condenadas o procesadas por crímenes contra los derechos humanos -asesinatos, torturas y desapariciones-, entre ellos al propio exdictador y su brazo derecho. La medida ha indignado a todos los sectores democráticos del país y a la opinión pública internacional, como lo muestran los pronunciamientos del Relator de la ONU, la Comisión Interamericana de Derechos Humanos, la Conferencia Episcopal, la Defensoría del Pueblo y representantes de numerosas organizaciones sociales y políticas, entre ellos algunos congresistas apristas. Coincido plenamente con estas protestas.
Hay, a mi juicio, una incompatibilidad esencial entre, por una parte, auspiciar la erección de un monumento en homenaje a las víctimas de la violencia que desencadenó el terrorismo de Sendero Luminoso a partir de 1980 y, de otra, abrir mediante una triquiñuela jurídica la puerta falsa de las cárceles a quienes, en el marco de esa funesta rebelión de fanáticos, cometieron también delitos horrendos y contribuyeron a sembrar de odio, sangre y sufrimiento a la sociedad peruana.
Ignoro qué presiones de los sectores militares que medraron con la dictadura y no se resignan a la democracia, o qué consideraciones de menuda política electoral lo han llevado a usted a amparar una iniciativa que sólo va a traer desprestigio a su gobierno y dar razón a quienes lo acusan de haber pactado en secreto una colaboración estrecha con los mismos fujimoristas que lo exiliaron y persiguieron durante ocho años. En todo caso, lo ocurrido es una verdadera desgracia que va a resucitar la división y el encono político en el país, precisamente en un periodo excepcionalmente benéfico para el desarrollo y durante un proceso electoral que debería servir más bien para reforzar nuestra legalidad y nuestras costumbres democráticas.
Pese a haber sido reñidos adversarios políticos en el pasado, en las últimas elecciones voté por usted y exhorté a los peruanos a hacer lo mismo para evitar al Perú una deriva extremista que nos hubiera empobrecido y desquiciado. Y he celebrado públicamente, en el Perú y en el extranjero, su saludable rectificación ideológica, en política económica sobre todo, que tan buenas consecuencias ha tenido para el progreso y la imagen del Perú en estos últimos años. Ojalá tenga usted el mismo valor para rectificar una vez más, abolir este innoble decreto y buscar aliados entre los peruanos dignos y democráticos que lo llevaron al poder con sus votos en vez de buscarlos entre los herederos de un régimen autoritario que sumió al Perú en el oprobio de la corrupción y el crimen y siguen conspirando para resucitar semejante abyección.

Lo saluda atentamente,

Mario Vargas Llosa"

Sueños bárbaros, de Rodrigo Nuñez Carvallo ...



FUENTE : LaRepública

Novelista Rodrigo Núñez Carvallo. Ha publicado Sueños Bárbaros, novela situada en los duros años 90 donde recrea mucho el mundo intelectual.

Pedro Escribano.

No vive solo. Tiene la compañía de sus dos gatos, verdaderos testigos de sus jornadas para culminar Sueños bárbaros (Ed. Peisa). Rodrigo Núñez Carvallo ha escrito una novela donde el personaje es el cineasta Rafael Delucchi, un antihéroe, pero allí, con sigilo y con prosa cautivante –a través de Pipo, Paloma, Orestes, sus otros personajes– , retrata a su generación de intelectuales y las circunstancias históricas que vivió el Perú de los 90.

–Tu libro empieza con una frase dura: ”eres un desperdicio”. ¿Qué resume?

–El drama de mi generación. Todos éramos unos desperdiciados hasta que demostráramos lo contrario. Cuántas veces no me han dicho “bueno para nada”. Los intelectuales estaban mal a todo nivel, pateaban latas, no teníamos cómo, solo nos llenamos de frustraciones.

–Intenta ser un fresco de los 90. ¿Fue premeditado?

–Sí, eso fue premeditado. Es una historia política, social, cultural. Yo tenía el clima para esta novela. Sentía que habíamos vivido un momento muy particular de la historia del Perú y solo tenía que escribirla.

–Entreteje pasajes de la tragedia griega, Electra. ¿Es la tragedia que vivía el Perú?

–Yo siempre he sido fanático de las tragedias griegas. Para esta novela elegí Electra. Asociar la tragedia a la historia de mi novela fue premeditado. Cuando leí La poética de Aristóteles, dije ¡ay, chucha, era eso! Para escribir tragedia, dice Aristóteles, no hay que ser mejores ni peores. No se puede escribir la tragedia sobre cualquier circunstancia, tiene que ser una circunstancia histórico crítica. Por eso las tragedias siempre tienen una inserción en un momento político de la historia donde todo salta, todo se desploma y donde nuevas fuerzas emergen.

Pipo se va contra los cineastas peruanos, “son medio torrejas”, dice. ¿Piensas Igual?

–Yo he puesto todo lo que sé.

–¿Realmente el cine peruano está mal?

–Hasta el año 2000 creo que estaba pésimo, hoy ha mejorado, digamos la primera década del 2000. Tenemos a Josué Méndez, de Días de Santiago. Tenemos La teta asustada, que me gustó mucho. Es que son cines de un avance más personal. Lo que se hizo los 70 y 80 era mera artesanía.

–Pipo dice que Francisco Lombardi es un ilustrador de guiones ajenos. ¿Coincides?

–Sí. Pipo termina coincidiendo con el autor (risas).

–El único que se salva es Robles Godoy, con dos películas.

–Sí, se salva Robles Godoy porque hizo un cine muy personal. Se salva Rafael Delucchi finalmente, que es una suerte de antihéroe fracasado. Se salvan un montón que nunca pudieron hacer lo que querían porque la situación era muy mala. Se salvan moralmente ambos. A mí, francamente, no me gusta el cine de Lombardi. Me parece un cine un poco afectado que narra desde la superficie. Es un buen artesano en algunos casos, pero no me parece que sea un cineasta de calidad, de esos que han hecho un cine personal. Creo que la gente en el Perú se olvidó del cine de autor, creo que recién está comenzando. Se ha hecho un cine comercial, para festivales.

–Has hecho de tu novela un lugar de ajuste de clavijas.

–(Risas) Había que aprovechar la única oportunidad de mi vida para hacer ese ajuste de clavijas.

–Te van a contestar...

–Tendrían que hacerlo con otra novela…

–Tu libro muy bien podría tener un índice onomástico. Los personajes “existen”

–Sí, solo Orestes es inventado para que sea hermano de Paloma. Y quise que sea un terruño gay, que se contraponga al típico macho de la violencia.

–También se enfila batería contra Cuatro Tablas. ¿Piensas que son malos?

–No pienso, es real. Eran mis vecinos y los escuchaba gritar parlamentos clásicos. Sus obras clásicas nunca me han parecido buenas. Sabes, ellos estaban en París y se inventaron como grupo para ir a un festival de La Habana. Pero, eso sí, de allí han salido actores buenos, O sea, a pesar de Cuatro Tablas han salido buenos actores como Pilar Núñez.

–¿Qué les faltó?

–Cuatro Tablas tuvo muchas deficiencias de formación actoral y humanística. Creen que el despliegue físico del cuerpo es suficiente para hacer teatro.

El dato

El autor. Nació en Lima, en 1953. Ha publicado las novelas Comedia del desierto, El sembrador de huarangos. Vive en Barranco. También se dedica a la pintura y sueña hacer una película.

La fuente de la novela es la vida

–Una pregunta concreta, ¿cómo concibes la novela?

–La novela es un territorio donde uno puede ejecutar cosas que no ha ejecutado en la vida (risas).

–¿O sea, tu proceso creativo es tu vida misma?

–Sí, yo creo que la literatura es la vida porque si no hay vida es una mierda culterana. Odio la literatura que hacen los críticos literarios, odio cuando se ponen a escribir cuentos y novelas, pero claro, hay excepciones, pero me parece que la gran fuerza de la novela estriba en la vida, en la aventura vital. Si no me crees, revisa la biografía de los grandes novelistas y te darás cuenta que la fuente es la vida, no es la literatura.

–¿Por qué publicas tarde?

–Por temor. Ser hijo de un crítico literario como es mi padre, Estuardo Núñez, hizo que yo no esté seguro de lo que iba a publicar. Ahora lo estoy.

Festival por la defensa de la vivienda de la margen izquierda ...





jueves, 9 de septiembre de 2010

Bellas y suicidas ...



FUENTE : SolNegro


El miércoles 15 de setiembre a las 7:00 p.m. se presentará el libro Bellas y suicidas de Nora Alarcón en la Asociación Cultural Brisas del Titicaca (Jr. Wakulski 180, altura cuadra 1 Av. Brasil).

Presentadores: José Pancorvo y Héctor Ñaupari
Participación musical: Julio Humala
Ingreso libre - vino de honor

Sobre el libro

Bellas y suicidas. Selección, notas y prólogo de Nora Alarcón. Prefacio de Max Silva Tuesta (Sol negro editores, 2010, 112 pags.)

Bellas y suicidas es una antología que reúne 15 voces de poetas mujeres suicidas del siglo XX. Las poetas son Florbela Espanca, Sara Teasdale, Alfonsina Storni, Antonia Pozzi, Marina Tsvetáieva, Sylvia Plath, Alejandra Pizarnik, María Emilia Cornejo, Anne Sexton, Veronica Forrest-Thomson, Ana Cristina César, Miyó Vestrini, Amelia Rosselli, Martha Kornblith y María Mercedes Carranza.

Pendiente de verte ...

Este es el video clip de la canción "Pendiente de verte", del cantautor argentino Pablo Fernandez.El video fue producido este año en Buenos Aires por Andrés Sarria.Disfruten de la buena trova argentina ...






… De una extraña manera de extrañarte
nace un deseo enorme de decir,
que lejos de ti me cuesta quedarme
y que alejarme mas me acerca a ti…

Y que cambio reino por mate,
vida por sueño, amor por fingir,
que ciertas noches estando solo
a menudo me desvela un ángel gris

…Y sigo así pendiente de verte
cada vez que cierro los ojos
y no hay culpas no hay enojos, solo ganas de volver.

Un lunfardo, una utopía, una bandera
un inquieto, beso aquietado
un camino dejo atrás mi frontera
una estrella que me sigue en todos lados.

Soy empedrado y farolito,
Bandoneones piazzoleandole a Mafalda, a Les Luthiers,
soy Malvinas, soy treinta mil memorias
soy todo aquello que sabe a che…

… y sigo así…

jueves, 2 de septiembre de 2010

Cruce de caminos ...

Es la primera vez que escucho esta canción . Me parece muy buena , así es que la comparto . Lo único malo es que el sonido es bastante deficiente , también el video ...






En el cruce de caminos
me olvidé que te olvidaste de mi,
maltraté la vereda más angosta
y volví a volver hacia ti.


Más allá de los pinos trenzados
pude ver que te reías de mi
caminé hasta escuchar tu estatura
y volví a volver hacia ti.


No conozco ni el nombre ni el eco,
yo no sé si sabré mas de ti,
sólo sé que tu sabes que sé
que no sé si pueda estar sin ti...

¡Comunistas! , un post de Gustavo Faverón ...




FUENTE : PuenteAéreo

A veces me parece que fue ayer nomás, o acaso anteayer, cuando tuve que dedicar no un post sino dos a revelar a mis lectores el genio de Aldo Mariátegui.

Lo hice, sin duda, impulsado por el poder de penetración de los análisis políticos con que el suprascrito superhombre adorna las páginas del diario que dirige: el siempre querido Correo del Amor.

Pues bien: Mariátegui, como todo polígrafo, no nos da pausa. Ayer mismo imprimió para sus lectores y para la posteridad uno de los más agudos estudios semióticos de los que la raza humana (perdonen la generalización) tenga memoria: el análisis de una fotografía de campaña de la candidata izquierdista Susana Villarán.

En la imagen, Villarán aparece con el puño en alto. Un ojo melifluo y dormilón hubiera pasado por el alto el detalle, confundiéndolo acaso con la imagen inocua de un político llamando a los suyos a unírsele en una campaña de reivindicación social. Yo mismo, al ver la imagen, pensé que Villarán andaría metida en la onda de los raves discotequeros, o sería fan asidua de Kylie Minogue.

El ojo crítico de Mariátegui, sin embargo, no pasó desapercibido el significado intrínseco de la postura: Villarán no hace sino repetir el gesto de Abimael Guzmán, Mao Tse Tung, Fidel Castro, Hugo Chávez: Villarán, entonces, no puede ser otra cosa que una comunista de inclinaciones totalitarias y espíritu mortífero.

Dejemos entonces que Mariátegui sea nuestra guía, y denunciemos junto con él a los otros grandes comunistas de la historia contemporánea. Por ejemplo, los del collage que he preparado y que acompaña a este post (que es una denuncia).

Notorios comunistas de la historia: Yoko Ono, John Lennon, la tenista Ana Ivanovic, el maldito roedor Super Ratón (a quién quería engañar), Michelle Obama, Michael Jackson, Pelé, un sicalíptico bebé elegido al azar, el mafioso de Mandela, ese terruco de John Kerry, la aeróbica guerrillera Jane Fonda, el doble agente Supermán, la roja Sarah Palin (avalada por el rojo John McCain) y la autora de narco-corridos socialistas Lady Gaga.

Notarán también que siguiendo el método Mariátegui de identificación de terroristas maoístas también podemos desenmascarar por fin a Adolf Hitler y al padre Charles Coughlin (abajo, a la izquierda), inventor de la llamada "hate radio", un comunicador social cuya carrera se basó en incesantes campañas de denuncia contra los supuestos comunistas encubiertos de Estados Unidos antes, durante y después de los años del macartismo. Como quien dice, el padre ideológico de... Aldo Mariátegui.

Seguiremos denunciando. Y recibimos soplos de la audiencia...

Vargas Llosa vuelve a las librerías ...


FUENTE : Diario La República

Cuatro años después de "Travesuras de la niña mala", el escritor Mario Vargas Llosa vuelve a las librerías el próximo 3 de noviembre con su nueva novela, "El sueño del celta", basada en la vida del irlandés Roger Casement, cónsul británico en el Congo belga a principios del siglo XX y amigo de Joseph Conrad. Vargas Llosa anuncia nuevo libro / Culmina su novela "El sueño del celta".

"El sueño del celta" narra la peripecia vital de este personaje que tuvo "un vida muy aventurera y realmente novela", en palabras del propio Vargas Llosa, que ha dedicado tres años a reconstruir la biografía de este defensor de los derechos humanos y diplomático británico que acabó militando activamente en la causa del nacionalismo irlandés.

"No me acuerdo cuando descubrí este personaje, pero sí que fue al leer una biografía de Joseph Conrad. Al principio me despertó la curiosidad, sobre todo porque vi que había estado en la Amazonía, en el Perú amazónico. Empecé a buscar materiales sobre él y, cuando me quise dar cuenta, ya me había atrapado", explica el autor peruano en un comunicado de la editorial.

Roger Casement (1864-1916) fue cónsul británico en el Congo belga y dedicó dos décadas de su vida a denunciar las atrocidades del régimen de Leopoldo II en el país africano.

Tras su actuación en el Congo, el gobierno británico le encomendó investigar la situación de los indígenas que trabajaban en la extracción del caucho en la Amazonía, en la región del Putumayo, zona fronteriza entre Colombia y Perú, y fruto de este trabajo escribió dos informes sobrecogedores donde detallaba los abusos contra los indígenas. (Con información de EFE)

Norecomendable por partida doble ...










viernes, 27 de agosto de 2010

Los hijos de ...



El otorongo

Cerquita del corazón : ¿Quién dijo que su charango es arma para matar? ...

Una noche de música popular , encuentro con nuestras raíces , el apasionamiento telúrico ...Este es un hermoso wayno de la maestra Chalena Vásquez interpretado por el trío Los Cholos.Si se interesan por la trayectoria musical de la señora Chalena pueden visitar www.chalenavasquez.com .

CERQUITA DEL CORAZON




Wayno Ayacuchano
Letra y música: Chalena Vásquez

Debajito de su poncho
cerquita del corazón
abrigaba su charango
murmurando una canción
abrigaba su charango
como abrigando al amor
debajito de su poncho
cerquita del corazón.

De pronto un grito un disparo
rompió su pecho y su voz
aferrándose a la vida
al charanguito abrazó
aferrándose a la vida
aferrándose al amor
debajito de su poncho
cerquita del corazón.

¿Quién dijo que su charango
es arma para matar?
¿quién quiso matar sus sueños?
¿quién quiso matar su amor?
¡como si matar pudiera
la magia de su canción!
debajito de su poncho
cerquita del corazón.
FUGA:

Por el camino a Huamanga
se escucha en el manantial
doliente la Pachamama
y el charanguito llorar
doliente la Pachamama
al charanguista cantar